色彩教学随笔

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中师美术专业的色彩教学随笔

色彩教学是美术专业一门基础性的教学。其内容既直观又抽象，既浅显易懂又较难表现，因而在实际教学中，不仅是传授课本上的理论知识，更重要的是培养学生分析色彩、理解色彩与正确表现色彩的能力。几年的教学实践，我体会到要教好色彩，使学生掌握色彩，必须做好以下几点：

一、明确色彩在绘画中的作用

“色彩的感觉是美感的最普及的形式。”看画，首先引人入胜的是画面的色彩效果。如果不研究色彩、运用色彩，就难以创作出有艺术感染力的作品。色彩是绘画的重要艺术语言，巧妙地运用色彩，强烈深刻地塑造艺术形象，能够更真实、更准确和更鲜明地表现生活和反映现实。如果在构图、透视等方面具有一定的水平，但在色彩处理和运用上存在问题，这样的作品就逊色多了。比如说，一幅主题是需要表现欢乐、热烈气氛的画，若用了灰色调或冷色调，则不论在其它方面表现技巧多好，作品的艺术效果还是没能达到。这是因为色彩在人们视觉上是有其独特作用的，而色彩在使用上往往是感性多于理性，因而它在画面上最富有感情效果。这对于刻画形象、抒发情感、烘托气氛、生动的表现生活是其它绘画语言不能替代的。

作为绘画语言，色彩是重要的造型因素，但不是第一位的，把绘画中色彩看成是第一的、唯一的因素，是片面的，也是不正确的，只有色彩服从于主题思想，才能做到以形写神、以色写神，使形、色、神浑然一体，以达到内容与形式的完美统一。

二、分析色彩与光、形的关系

色彩来自光。平常人们以为色彩是物体固有的，实际上并非如此。


没有光就没有颜色，没有光就难以理解色彩的含义，是光创造了五彩缤纷的世界。太阳发射的白光是由各种色光组合而成的，英国科学家牛顿把它定为红、橙、绿、青、兰、紫七色。在色彩上把它们定为标准色，如此多种颜色是如何形成的呢？光线照到物体表面时，一部分色光被吸收，一部分色光则被反射出来。这种反射出来的色光作用于人们的视觉，就是物体的颜色。如：太阳光下的红花，是太阳光中橙、黄、绿、青、紫等色光被花吸收，而红光被反向出来，使我们的视觉感觉到花是红色的。各种物体吸收光量与反向光量比例的不同，就形成了千差万别的色彩。

德拉克洛瓦说过：“整个世界都是反射的。”他精辟地概述了光对于色彩变化的主宰作用。

色彩既是借助于光呈现的，做为一种造型因素，又是依附于物体而存在。色彩和物体的形是不可分割的整体，它们是相互依存、相辅相成的。观察色彩的时候，必须把色彩与形体联系起来，使它们成为具体的形体，否则，就是色彩的堆积而已。

在我国传统绘画中提出的“以形写神”、“形神兼备”指的就是“形”和“神”的依存关系，没有形体也就没有神，没有形体，色彩也就无从谈起。色彩只有依附于“形”上才能体现自己的作用，在素描的前提下，才能发挥它的表现力。在绘画作品里形体和色彩两者融合在一起，表现特征同时发生作用，使画面效果完美统一。

三、改进色彩教学方法，提高色彩表现能力 1．电化教学

教学方法要运用灵活。要使色彩教学取得满意的效果，必须注重教学的直观性和趣味性。利用计算机多媒体、录像、幻灯等形象资料


进行电化教学，欣赏优秀作品。结合录像片、幻灯片进行讲解，使学生从中悟到一些色彩的表现技巧，找出差距，取其之长，补己之短，更好的提高学生对色彩的理解能力。

2．以示范为主与讲解结合进行教学

在课堂教学中，尽量多的给学生做示范，与学生共同作画，同时进行讲解，使学生直接的了解如何调色，这样学生会更容易接受，不断提高学生色彩的塑造能力，表现技巧。

另外，还让学生举办画展，多看画册、图片等并注意遵循色彩学习的循序性、严格性、反复性和坚持性。这对于一个人获得艺术成就是十分关键的。

这样，让学生从各方面扩大自己的视野，以促进色彩技巧和艺术修养的全面提高，使学生能够更快、更好、更深入地理解色彩，再通过实践运用到绘画中去，在实践中不断检验和修正色彩感觉，培养一双“画家的眼睛”，敏锐地观察复杂细微的色彩变化，剖析色彩现象，理解色彩原理，使绘画作品具有生动的表现力和强烈的艺术感染力。

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